«Прогулка», Марк Шагал
1918г. Холст, масло. Размер: 169.6×163.4 см. Государственный Русский музей, Санкт-Петербург #Story_surreal
На большинстве картин Марка Шагала можно увидеть персонажей, которые парят в воздухе, и лица их светятся счастьем и любовью. Каждому из нас известно выражение «Любовь окрыляет». Её сила безгранична, она поднимает с колен безнадёжно павших. Марк Шагал был тем художником, которому удалось перенести саму суть этого состояния на полотно.
Для Марка Шагала Белла Розенфельд была женщиной судьбой. Знакомство с ней было знаковым: она была его маяком, музой, натурщицей и верной женой. Искусствоведы подсчитали, что ее облик можно увидеть более чем на 2 тысячах полотен Шагала, в их числе и картина «Прогулка».
Большой любитель русских пословиц, художник обыгрывал их в своих произведениях. Так, на картине Марка Шагала «Прогулка» мы видим интерпретацию пословицы о синице в руках и журавле в небе. Молодая влюбленная пара выбралась на загородную прогулку. Они нашли уютное место на окраине города: зеленая лужайка, ветви дерева, дающие тень, живописный вид на город с виднеющимися розоватыми стенами церкви. От молодых людей исходит сияние любви и радости, они настолько переполнены чувствами, что практически парят над землей.
Художник изобразил себя уверенно стоящим на земле и крепко держащим за руку любимую женщину, взмывшую ввысь в порыве чувств. В его правой руке смирно сидит птица — таким образом Шагал словно говорит зрителю, что бывают моменты, когда человеку не нужно делать выбор между синицей и журавлем из известной пословицы: он может взять от жизни все.
#Story_ruspainting
«Пемпонский лес», Рене Магритт
1963 г. Холст, масло. Размер: 46 х 55 см. Частная коллекция #Story_surreal
Рене Магритт не уставал повторять: «Без тайны ни мир, ни идея невозможны». Картина позднего периода творчества мэтра сюрреализма. Прототипом сказочного леса Броселианда, изображенного на картине, стал самый большой лесной массив Бретани - Пемпонский лес, принадлежащий французской коммуне Пемпон в 30 км. от города Ренн.
Броселианд известен в первую очередь как место действий средневековых легенд о короле Артуре.
«Слушающая комната», Рене Магритт
1952 г. Холст, масло. Размер: 45 × 54,7 см. Коллекция Менил, Хьюстон, Техас #Story_surreal
Более поздняя версия картины (также с тем же названием) была создана в 1958 году и хранится в частной коллекции. На обеих картинах изображены идентичные (или почти идентичные) зеленые яблоки, но расположены они в разных комнатах. В версии 1952 года в комнате деревянный пол и стеклянное окно с белой отделкой. В версии 1958 года она заменена комнатой из серого кирпича с арочным окном под открытым небом.
Нелепо отрицать влияние Библии на мировую культуру, которая сплошь пронизана библейскими сюжетами, аллюзиями и параллелями. Для Магритта яблоко было самым "человеческим" из фруктов - ведь именно из-за него у нас начались проблемы, и как раз с ним связано всё наше греховное существование на Земле.
На картине «Слушающая комната» происходит превращение мертвого в живое, а значит и безвольного в волевое. Комната слушает - проявляет волю. Но еще важно яблоко. Яблоко у Магритта это обычно некая замена личности. Точнее яблоко это оперант "Я"-"неЯ". Обычно оно заслоняет лицо человека, как будто замещая его "Я", уничтожая. Но вместе с тем с яблоком связано и самоопределение человека (слишком часто замещая его личность яблоко начинает ассоциироваться с личностью). Оперант двоится - чувствуются обе части и "я" и "нея".
Британская группа The Jeff Beck Group использовала репродукцию картины «Слушающая комната» для обложки своего альбома "Beck-Ola".
