«Человек, улетевший в космос из своей комнаты», Илья Кабаков.

1985. Тотальная инсталляция. Центр Жоржа Помпиду, Париж. #Story_contemporary

Илья Кабаков был и остается первым русским художником, который понял, что современное искусство выходит за рамки двухмерной картины. Он начал экспериментировать еще в конце 1960-х и вскоре расположил свои произведения в пространстве и времени свободно и смело.

В 1980 году Илья Кабаков начинает создавать инсталляции, которые со временем становятся все более масштабными. Художник назовет их «тотальными»: по сложности исполнения они представляют собой Gesamkunstwerk — универсальные произведения, объединяющие в себе различные виды искусства. Зритель в буквальном смысле может войти в сотворенный художником мир, увидеть его изнутри, прочувствовать — и стать его частью.

Несмотря на то что сам Кабаков никогда не жил в коммунальной квартире, она представлялась ему квинтэссенцией нелепости и унизительности советского быта. В этом царстве абсурда могло произойти все, что угодно.

Все дети в СССР мечтали стать космонавтами. Герой инсталляции Кабакова решил не дожидаться, когда полеты в космос станут доступны всем. Он сконструировал похожий на катапульту механизм, чертежи которого вместе с утопическими агитплакатами. В книжке-раскладушке, которая стоит на полке у входа в комнату, рассказана история инженера Николаева, хозяина стоптанных тапок и старой койки. Он проделал в потолке огромную дыру и исчез, сбежав таким образом из скудного «здесь» в многообещающее и неизведанное «там».

Достиг ли он желанной цели, улетел ли в космос? Вопрос остается открытым. Главное — он вырвался за пределы душащей советской действительности, о чем с детства мечтал сам художник.

Инсталляция «Человек, улетевший в космос из своей комнаты» (1985) — это манифест миллиардов. Вырваться из пут ежедневного быта, выстрелить собою в прекрасное далеко, в иной масштаб, в светлое будущее — нам всем нужна личная мечта, персональная утопия. Недаром Кабаковых понимают всюду — от Америки до Японии, несмотря на инопланетность культуры советских общежитий и коммунальных кухонь.

Эта работа была и остается одной из главных, смыслообразующих для всего творчества Кабаковых. Благодаря ей художников называют продолжателями темы русского космизма.
#Story_ruspainting

Современные художники: Эрик Фишль

Американский художник и скульптор Eric Fischl (род. 9 марта 1948, Нью-Йорк) является представителем реалистического направления.

Первоначальное художественное образование получил в Колледже города Финикс, затем продолжил обучение в Аризонском Государственном университете и Калифорнийском Институте Искусств, где в 1972 году получил степень бакалавра изящных искусств.

Чаще всего, Эрик пишет маслом, хотя среди его произведений встречаются картины, выполненные акрилом и акварелью. Жанры также весьма разнообразны, но, в основном, это фигуративная живопись, эпизоды из современной американской жизни.

Его ранние работы фокусировались на расколе между тем, что было пережито, и тем, что не может быть сказано. Эрик Фишль прославился благодаря полотнам, отображающим действительность американской глубинки в 1970-1980-е годы. Картины, изображающие тревожные, темные подводные течения мейнстрима американской жизни, помогли Эрику привлечь внимание критиков и получить первые, восторженные отзывы о своём творчестве.

Считается, что Фишль нарисовал внутренний мир дисфункциональных отношений, который отражал его собственную жизнь. Мать художника была алкоголичкой, ходила по дому голой и покончила с собой, что, как признался Эрик в автобиографии, вызвало стыд и облегчение.
#история_живопись #Story_contemporary

Современные художники: Тина Бернинг

Берлинская художница и иллюстратор Tina Berning исследует взаимосвязь между условной эстетикой и предполагаемым самоопределением в популярном каноне современной визуальности. С помощью своих рисунков и коллажей она формулирует свой собственный образ человеческого тела, его неадекватности и его фундаментального отношения к красоте.

Проработав несколько лет графическим дизайнером, Тина Бернинг в 2000 году сосредоточилась на рисовании и иллюстрации. С тех пор ее отмеченные наградами иллюстрации публикуются по всему миру и представлены во многих известных сборниках.
#история_живопись #Story_contemporary