#Картины_с_историей

1000 творцов красоты

День 11. Pino Daeni

Pino Daeni, урожденный Джузеппе Данжелико, родился 8 ноября 1939г. в Италии. Pino учился в художественном институте города Бари, и в Миланской Академии Брера.
Большое влияние на формирование его художественного стиля оказали прерафаэлиты и художники группы Маккьяйоли.
Когда Pino Daeni стал признанным и успешным художником у себя на Родине, он решил эмигрировать в Соединенные Штаты. В Америке талантливого художника вскоре «открыла» известная Галерея Borghi, которая устроила ему несколько престижных выставок в Нью Йорке и Бостоне.
Его творения были помещены на сотни книжных обложек таких известных писательниц, как Даниэлла Стил, Сильвия Саммерфилд и Аманда Эшли.
Портреты Pino оставляют в душе покой и нежность, настраивают на добро, дарят умиротворение.

На этом потрясающем и уникальном снимке фотографа Юрия Рыбчинского жительница деревни Мериново (ныне Садовая) Вологодской области Ефимия Быстрова.

Это именно она «сыграла» роль старушки Куделихи, матери Егора Прокудина - главного героя кинокартины Василия Шукшина «Калина красная». Я не ошибся, взяв слово «сыграла» в кавычки. Дело в том, что Шукшин планировал в этой роли снимать Народную артистку СССР Веру Марецкую. Но перед началом съёмок она внезапно тяжело заболела. Оператор фильма Анатолий Заболоцкий услышал от жителей деревни, где проходили съёмки, что есть у них соседка с очень похожей судьбой, которую Шукшин написал в сценарии. Когда Василий Макарович пообщался с Быстровой, понял: это подарок судьбы!

Никакая народная артистка ТАК не сыграет! Решили снимать её «скрытой камерой», чтобы не смущать. Вся эта знаменитая сцена снята абсолютно документально. Ефимия Быстрова просто рассказывала актрисе Лидии Федосеевой-Шукшиной о своих сыновьях: что четырёх убило на войне, а пятый бесследно пропал, связавшись с плохой компанией, что она его вот уже 18 лет безуспешно разыскивает...

После съёмок Шукшин собственноручно починил её избу, запас дровами на зиму, продуктами, оставил некоторую сумму денег... Куделиха всем сердцем прикипела к Шукшину и рассказывала соседям, что Шукшин и есть тот самый её без вести пропавший сын. Она сама в это уверовала и повесила этот портрет Шукшина у себя в избе.

Этот снимок сделан в момент, когда ей сообщили о смерти Шукшина... Через год Ефимия Быстрова и сама умрет, замерзнув на печке... Позже, жители деревни на её могиле установят памятник с фотографией-кадром из фильма. Вот такое «кино»...

Погрузись в величайшую веху в Истории Человечества вместе с нами!

Нарисуем портрет твоей малышки в любом образе! Ты даёшь нам фото - мы рисуем!

У нас:

- Профессиональные художники
- Только ручная работа кистью и красками
- Бесплатные правки до полного утверждения
- Доставка по всей России

Мы гарантируем "вау-эффект" или вернем деньги!

А чтобы заказ был еще приятнее, мы дарим скидку 30% до конца месяца!

Переходи по ссылке, чтоб рассчитать стоимость портрета за 1 минуту:
vk.me/portret.love?ref=VO2

Мы нарисуем твою маленькую хулиганку на холсте. Ты нам даешь ее фото, мы рисуем!

Покажи своей малышке, что ты видишь в ней настоящую принцессу, достойную только королевских подарков!
И, по-настоящему честная гарантия: обещаем вау-эффект или вернем деньги!

Переходи по ссылке, чтобы рассчитать стоимость портрета за 1 минуту:
vk.me/portret.love?ref=D16

Как сын великого Шаляпина вышел из тени отца, создал 413 обложек культового журнала и стал "Мистером Time"

Обложки журнала Time - это, как принято говорить, отдельный вид искусства. И более четырехсот из них были созданы художником, который, не выбери эту профессию, провел бы всю жизнь в бесконечных сравнениях с великим отцом. В его работах и безжалостно точный взгляд гениального портретиста, и жестокий юмор, и безупречное чувство композиции, и все, что во многом повлияло на американскую школу иллюстрации. А звали этого художника Борис Федорович Шаляпин.

Всем выйти из тени

Борис Шаляпин – сын Федора Ивановича Шаляпина и балерины Иолы Торнаги. Говорят, он хотел быть певцом – и против этой затеи выступали все, включая, разумеется, отца, понимавшего, что никакой певческий талант не позволит отпрыску выйти из его тени. Впрочем, Борис проявлял себя и в других творческих делах – например, отлично рисовал. Это и определило его дальнейший жизненный путь.
В 1922 году Федор Шаляпин с большей частью семьи уехал из России. А вот Борис эмигрировать не спешил – оставшись с матерью в Москве, три года он проучился на скульптурном факультете знаменитого ВХУТЕМАСа, где царили революционные настроения, безудержная страсть к экспериментам, подчас совершенно бесплодным, и бесконечные творческие искания. Вероятно, решение Бориса Шаляпина оставаться в России было связано и с личными обстоятельствами – у него был бурный роман с некой Маргаритой Воронцовой (будущей советской разведчицей), в замужестве Конёнковой. Собственно, супругой Сергея Тимофеевича Конёнкова, «русского Родена», который и руководил отделением скульптуры во ВХУТЕМАСе.

Конёнковы уехали в 1923 году – сначала, по предложению Луначарского, в Ригу, затем в США, формально – для организации выставки русского и советского искусства. Они должны были вернуться через несколько месяцев, но задержались в Нью-Йорке на двадцать два года. А в 1925 году по приглашению отца Борис Шаляпин все-таки приехал во Францию, где продолжил обучение у Шарля Герена и эмигрировавших русских художников. Отец всячески его поддерживал, приобрел для него мастерскую, помог с организацией первой выставки – в фойе театра Ковент-Гарден в Лондоне. А вскоре это в каком-то смысле вошло у старшего Шаляпина в привычку – по условиям контракта в каждой гостинице, где он останавливался во время гастролей, проводилась выставка работ его сына. Помимо этого, Федор Иванович с большой охотой позировал сыну, который изображал его во всех сценических образах и в домашней обстановке. Правда, во время первого посещения США плыл младший Шаляпин в каюте третьего класса, в отличие от отца, занимавшего шикарную каюту класса люкс. Но, в конце концов, именно Федор Шаляпин сделал ему самую громкую рекламу. Так в конце двадцатых – начале тридцатых годов Борис Шаляпин уже приобрел репутацию талантливого портретиста, на него посыпались заказы…
Кроме того, в тридцатые годы он много занимался сценографией, создавал эскизы декораций для оперы «Демон» Рубинштейна, работал как театральный плакатист.

«Мистер Тайм»

С журналом Time Шаляпин сотрудничал тридцать лет, создал более пятисот обложек – опубликовано четыреста тринадцать. Его работы отличало доскональное отображение внешних черт портретируемых, но, что важнее – и тонкое понимание их характеров. Он сопровождал портреты атрибутами, государственными символами, ироничными деталями, раскрывавшими роль той или иной персоны в политике, искусстве или общественной сфере. Работал он быстро, моментально реагируя на горячие политические новости – важнейшее качество для журнального иллюстратора.

Шаляпин возлагал большие надежды на художественную среду США, где реалистический подход находил больше понимания, чем во Франции, и действительно был там весьма популярен. Он изображал не только политиков. Шаляпин писал портреты русской эмиграции – писателей, актеров, театральных деятелей, создал большую портретную серию танцовщиц балета, рисовал и «для себя», и на заказ.

Шаляпин много работал как пейзажист, его кисти принадлежат пейзажи России, Франции, Швейцарии, Израиля, американских Коннектикута и Нью-Мехико. Не забывал он и о занятиях скульптурой.

Борис Шаляпин был человеком открытым, гостеприимным и щедрым. Во время поездок в Рим собирал в своем гостиничном номере большие компании, не прекращая на время этих визитов делать наброски – быстрые, точные, пронизанные глубокой симпатией. Впрочем, симпатизировал он не всем. Хотя начинал он свой творческий путь в одной из колыбелей русского авангарда, в целом работал в реалистическом ключе и не жаловал звезд европейского модернизма. Ему страшно не нравился Пикассо – известны даже издевательские карикатуры Шаляпина, посвященные ему. В 1935 году Борис Шаляпин обосновался в США, где нашел себя как художник-иллюстратор. В его доме в Коннектикуте тоже постоянно кто-то гостил – а еще там проходили шумные «русские вечеринки», где, разумеется, угощали водкой и икрой.

Бориса Шаляпина принято считать американским художником, поскольку большая часть его творческой жизни не только прошла в США, но и была непосредственно связана с работой в журнале Time в качестве иллюстратора. Однако он никогда не разрывал связей с родиной, многие его независимые работы посвящены воспоминаниям о ней. Шаляпин много общался с русскими эмигрантами, вокруг него вращалось буквально все творческое русскоязычное сообщество в США тех лет. В 1960 году он посетил Москву. Спустя пятнадцать лет там состоялась его персональная выставка и… совершенно потрясла художника. Он никак не ожидал, что люди будут готовы часами стоять в очереди, чтобы увидеть его работы! Шаляпин мечтал перевезти останки отца в Москву, открыть там музей его имени (Иола Торнаги тоже всю жизнь ратовала за создание музея) – этого ему не удалось, но все задуманное случилось уже после его смерти. Борис Федорович скончался в 1979 году в Коннектикуте. В 1988 году в бывшем семейном особняке действительно открылся Мемориальный дом-музей Шаляпина.
#история_живопись

"Мадемуазель Ланж в образе Данаи", Анн-Луи Жироде-Триозон

1799 г. Масло, холст. Размер: 60,3 x 48,5 см» Институт искусств Миннеаполиса

Подом для написания данной картины послужил грандиозный. скандал с другим полотном. В 1798 году французский художник Anne-Louis Girodet-Trioson (1767 - 1824) выставил в Салоне картину Mademoiselle Lange as Venus, которая вызвала бурю недовольства модели. Французская актриса, светская красавица, куртизанка Anne-Françoise-Elisabeth Lange (1772 - 1825) пользовалась вниманием самых влиятельных мужчин Парижа. К тому же, к моменту написания скандальной картины мадемуазель Ланж в театре уже не выступала. А была добропорядочной женой и хозяйкой модного салона.

Она потребовала убрать картину с Салона. Анн-Луи Жироде-Триозон, так и сделал. Однако в следующем, 1799 году, написал еще один портрет мадемуазель Ланж. Если на первом портрете мадемуазель Ланж изображена в образе богини Венеры, то на втором она предстала в образе Данаи. Вторая картина, которую Анн-Луи Жироде-Триозон также выставлял на Парижском Салоне, стала более скандальной и вызывающей. Таким образом он отомстил даме.

"Мадемуазель Ланж в образе Данаи" наполнеФна символам, прочитав которые понимаешь, как жестоко отомстил художник.

Согласно легенде Легенда Зевс полюбив Данаю явился к возлюбленной в образе золотого дождя.

Вот и на своей картине художник изобразил Ланж, собирающей золотые монеты. Ей помогает Амур, откинувший свой лук в строну. Намек на то, что для такой продажной женщины, как мадемуазель Ланж, любовь не имеет значения?

А под стулом тот, кто платит. Любовник с золотой монетой в глазу. И пусть он похож на безобразного сатира, деньги застилают глаза. Не обязательно им любоваться, можно и под стул запрятать.

Изобразил художник на картине и мужа мадам. В образе надутого индюка, который не замечает ничего вокруг. Зато гордится тем, что окольцован.

Портрет девочки Веры Курьян, у которой мать и все родственники погибли в концлагере Озаричи.

Белорусская ССР, дер. Озаричи, 1944 г

Погрузись в величайшую веху в Истории Человечества вместе с нами!

Скульптуры Петербурга, которые стоит увидеть

1. "Петербургский ангел". 
"Петербургский ангел" в пальто и с книгой сидит на скамейке в Измайловском саду. Он вобрал в себя черты пожилых ленинградцев, которые являются образцом интеллигентности. 

Место: Измайловский сад, набережная Фонтанки. 

2. Нос майора Ковалева. 
Интересный памятник посвящен главному герою повести Н. Гоголя "Нос". Придумал его Ризо Габриадзе в 1995 году, незадолго до того установивший около Цирка знаменитого "Чижика-пыжика". Как и персонаж повести, скульптура любит погулять. В 2002 году "Нос майора Ковалева" исчез. В 2003 году на лестничной площадке жители дома № 15 по Средней Подьяческой улице нашли беглеца и вернули на место. 

Место: Вознесенский проспект, 36/11. 

3. "Размышление". 
Один из самых необычных памятников двора филфака — "Размышление". Его подарило в 2009 году правительство Неаполя. Скульптуру сделала Лидия Коттоне из застывшей лавы вулкана Везувий. 

Место: Университетская набережная, 11. 

4. Вавилонская башня техногенной эпохи. 
Еще одна замечательная скульптура двора филфака СПбГУ. Кажется, в ход пошло все, что было под рукой: гаечные ключи, банки, батарейки, велосипедные шестеренки и даже рамы. 

Место: Университетская набережная, 11. 

5. Муму. 
Трогательный "литературный" памятник установлен у кафе "Два му". Грустная собака ждет своего хозяина, а тот, видимо, как раз решает ее судьбу, сидя в харчевне. 

Место: Перекресток улиц Тургенева и Садовой. 

6. Влюбленная парочка. 
Яркая топиарная скульптура украсила дворик на Фонтанке близ усадьбы купца Глебова. Влюбленные остается вечно зелеными, поскольку созданы из проволоки и искусственного газона. 

Место: Набережная реки Фонтанки, 90. 

7. Памятник Осипу и Надежде Мандельштам. 
Во дворе Санкт-Петербургского университета есть монумент "Памятник любви". Композиция, представляющая парящих в воздухе поэта и его жену, создана голландским скульптором Ханнеке де Мюнк. На постаменте высечена первая строфа стихотворения "О, как же я хочу", написанного поэтом в воронежской ссылке. В ссылке тогда с Мандельштамом находилась и Надежда Яковлевна, которая не захотела покинуть супруга и разделила с ним все тяготы жизни на поселении. 

Место: Университетская набережная, 11, аллея между Главным зданием и Филологическим факультетом. 

8. "Мир детям". 
Поющий фонтан "Мир детям" представляет собой скульптурную композицию из бронзовых детей, кружащихся в хороводе. Струи воды и монументы "танцуют" под популярную детскую музыку стран мира. 

Место: Проспект Энгельса, 154. 

9. Памятник "Человеку-невидимке". 
Эта необычная достопримечательность — плод фантазии петербуржцев. Пустой постамент с надписью находится на набережной реки Фонтанки, напротив входа в психбольницу. Говорят, что раньше на пьедестале стоял памятник Александру II, после революции скульптуру убрали, а пустой постамент оставили. 

Место: Набережная Фонтанки, 132. 

10. Памятник Остапу Бендеру. 
Одной из главных достопримечательностей Итальянской улицы является памятник Остапу Бендеру, который опирается на стул. Для того, чтобы набраться храбрости и реализовать задуманное, достаточно всего лишь потереть нос герою творчества Ильфа и Петрова. 

Место: Итальянская улица, 2. 

11. Памятник фотографу. 
Памятник фотографу установили в январе 2001 года. Прообразом для памятника стал знаменитый фотограф Карл Карлович Булла, но статуя не является портретом, а представляет собой собирательный образ петербургских фотографов. Кроме того, на Малой Садовой с начала ХХ века и до 1930-х годов располагалось фотоателье мастеров Булла. 

Место: Малая Садовая ул. 

12. Памятник водовозу. 
Необычный памятник установлен на Шпалерной улице у водонапорной башни, в которой сегодня располагается музей "Мир воды Санкт-Петербурга". Обиженный водовоз везет на себе бочку с водой, получив заслуженное наказание за недобросовестность - попытку продажи грязной воды по цене питьевой. 

Место: Шпалерная улица, 56. 

13. Памятник офисному работнику. 
Памятник посвящен современным труженикам, сидящим за ноутбуками. Хоть памятнику не много лет, но он уже обзавелся своими приметами. Например, если потереть обручальное кольцо на руке менеджера, то очень скоро выйдешь замуж. 

Место: Аптекарская набережная, 20. 

14. Памятник трубочисту. 
Скульптура установлена на стене одного из петербургских домов. Композиция представляет собой собирательный образ весёлого человека в цилиндре, обвешанного гирляндой верёвок, метёлкой и лестницей — профессиональными орудиями труда. 

Место: Улица Большая Московская, 1-3. 

15. Памятник конке. 
Конка была первым общественным транспортом Санкт-Петербурга. В среднем вагончики вмещали 22 человек, а на втором этаже было еще 24 места только для мужчин. В 2004 году установили модель конки образца 1872-1878 годов, через год к ней добавили скульптуры двух лошадей, выполненные из пластика и бетона, а в 2009 году — скульптуру вагоновожатого. 

Место: 6-я линия В.О. 

16. Памятник петербургскому дождю. 
Памятник стоит в "Измайловском Гостином дворе", где каждый желающий может прийти полюбоваться этим замечательным творением и попросить хорошую погоду. 

Место: 1-ая Красноармейская улица, 15. 

17. Памятник Гулливеру 
Необычный памятник герою повести Джонатана Свифта "Путешествия Гулливера" расположился во дворе филологического факультета СПбГУ. Бесконечная череда бронзовых Гулливеров, уменьшающихся в размере, каждый из которых в несколько раз меньше предыдущего — творение скульптора Тимура Юсуфова. 

Место: Университетская набережная, 11. 

Нарисуем портрет твоей малышки в любом образе! Ты даёшь нам фото - мы рисуем!

У нас:

- Профессиональные художники
- Только ручная работа кистью и красками
- Бесплатные правки до полного утверждения
- Доставка по всей России

Мы гарантируем "вау-эффект" или вернем деньги!

А чтобы заказ был еще приятнее, мы дарим скидку 30% до конца месяца!

Переходи по ссылке, чтоб рассчитать стоимость портрета за 1 минуту:
vk.me/portret.super?ref=MU37

Нарисуем портрет твоей малышки в любом образе! Ты даёшь нам фото - мы рисуем!

У нас:

- Профессиональные художники
- Только ручная работа кистью и красками
- Бесплатные правки до полного утверждения
- Доставка по всей России

Мы гарантируем "вау-эффект" или вернем деньги!

А чтобы заказ был еще приятнее, мы дарим скидку 30% до конца месяца!

Переходи по ссылке, чтоб рассчитать стоимость портрета за 1 минуту:
vk.me/portret.super?ref=MU37

Мы нарисуем твою маленькую хулиганку на холсте. Ты нам даешь ее фото, мы рисуем!

Покажи своей малышке, что ты видишь в ней настоящую принцессу, достойную только королевских подарков!
И, по-настоящему честная гарантия: обещаем вау-эффект или вернем деньги!

Переходи по ссылке, чтобы рассчитать стоимость портрета за 1 минуту:
vk.me/portret.mary?ref=YE95

«Франциск I, посещающий мастерскую Бенвенуто Челлини», Никез де Кейзер

1856 г. Холст, масло. Разиер: 107,5x143,5 см. Исторический музей, Амстердамский

Nicaise De Keyzer (1813-1887) – бельгийский художник академического направления, мастер исторической и портретной живописи.Главные герои его картины: Франциск I, король Франции с 1515 года до своей смерти в 1547 году, был сыном Карла, графа Ангулемского, и Луизы Савойской, а также знаменитый итальянский скульптор, живописец, воин и писатель Бенвенуто Челлини (1500-1571). Его жизнь была бурной и криминальной.

Мстя за брата, в 1531—1534 годах Челлини убил ювелира, затем напал на нотариуса, после чего бежал в Неаполь, где опять лишил жизни ещё одного ювелира за то, что тот плохо высказывался о Челлини при папском дворе.
В 1537 году был принят на французскую службу королём Франциском I.
С 1540 года жил при французском королевском дворе в Фонтенбло, где
В 1556 году Челлини опять заключили в тюрьму за драку с ювелиром. Последним его значительным монументальным произведением явилось «Распятие». Под домашним арестом мастер начал писать автобиографию, ставшую жемчужиной его творчества.

Нарисуем портрет твоей малышки в любом образе! Ты даёшь нам фото - мы рисуем!

У нас:

- Профессиональные художники
- Только ручная работа кистью и красками
- Бесплатные правки до полного утверждения
- Доставка по всей России

Мы гарантируем "вау-эффект" или вернем деньги!

А чтобы заказ был еще приятнее, мы дарим скидку 30% до конца месяца!

Переходи по ссылке, чтоб рассчитать стоимость портрета за 1 минуту:
vk.me/portret.mary?ref=X30

Мы нарисуем твою маленькую хулиганку на холсте. Ты нам даешь ее фото, мы рисуем!

Покажи своей малышке, что ты видишь в ней настоящую принцессу, достойную только королевских подарков!
И, по-настоящему честная гарантия: обещаем вау-эффект или вернем деньги!

Переходи по ссылке, чтобы рассчитать стоимость портрета за 1 минуту:
vk.me/portret.mary?ref=GA42

Мы нарисуем твою маленькую хулиганку на холсте. Ты нам даешь ее фото, мы рисуем!

Покажи своей малышке, что ты видишь в ней настоящую принцессу, достойную только королевских подарков!
И, по-настоящему честная гарантия: обещаем вау-эффект или вернем деньги!

Переходи по ссылке, чтобы рассчитать стоимость портрета за 1 минуту:
vk.me/portret.love?ref=D16