#Картины_с_историей

Николай Богданов-Бельский. «За книжкой». 1915 г. Ставропольский краевой музей изобразительного искусства.

На территории «Барсовой горы» началось строительство музея. Он станет дополнением зоны культурного наследия и тропы «Человечность» 🏔

Музей будет не только приятным местом для посетителей, но и научной базой для археологов, геологов и антропологов. Тут расположатся лаборатории и исследовательские центры, где местные специалисты будут изучать историю не только Барсовой горы и Сургутского района, но и всей Югры 👩‍🔬

На территории расположится парковка и туалеты, а на пешеходной тропе установят скелет мамонтенка, реконструкцию жилища эпохи железного века, оборудуют интерактивное пространство, где будут доступны цифровые копии археологических раскопок с Барсовой горы из коллекции Эрмитажа 📌

Строительство музейного комплекса должно завершиться в 2025 году 🗓

Фото: Андрей Курочкин

Как сын великого Шаляпина вышел из тени отца, создал 413 обложек культового журнала и стал "Мистером Time"

Обложки журнала Time - это, как принято говорить, отдельный вид искусства. И более четырехсот из них были созданы художником, который, не выбери эту профессию, провел бы всю жизнь в бесконечных сравнениях с великим отцом. В его работах и безжалостно точный взгляд гениального портретиста, и жестокий юмор, и безупречное чувство композиции, и все, что во многом повлияло на американскую школу иллюстрации. А звали этого художника Борис Федорович Шаляпин.

Всем выйти из тени

Борис Шаляпин – сын Федора Ивановича Шаляпина и балерины Иолы Торнаги. Говорят, он хотел быть певцом – и против этой затеи выступали все, включая, разумеется, отца, понимавшего, что никакой певческий талант не позволит отпрыску выйти из его тени. Впрочем, Борис проявлял себя и в других творческих делах – например, отлично рисовал. Это и определило его дальнейший жизненный путь.
В 1922 году Федор Шаляпин с большей частью семьи уехал из России. А вот Борис эмигрировать не спешил – оставшись с матерью в Москве, три года он проучился на скульптурном факультете знаменитого ВХУТЕМАСа, где царили революционные настроения, безудержная страсть к экспериментам, подчас совершенно бесплодным, и бесконечные творческие искания. Вероятно, решение Бориса Шаляпина оставаться в России было связано и с личными обстоятельствами – у него был бурный роман с некой Маргаритой Воронцовой (будущей советской разведчицей), в замужестве Конёнковой. Собственно, супругой Сергея Тимофеевича Конёнкова, «русского Родена», который и руководил отделением скульптуры во ВХУТЕМАСе.

Конёнковы уехали в 1923 году – сначала, по предложению Луначарского, в Ригу, затем в США, формально – для организации выставки русского и советского искусства. Они должны были вернуться через несколько месяцев, но задержались в Нью-Йорке на двадцать два года. А в 1925 году по приглашению отца Борис Шаляпин все-таки приехал во Францию, где продолжил обучение у Шарля Герена и эмигрировавших русских художников. Отец всячески его поддерживал, приобрел для него мастерскую, помог с организацией первой выставки – в фойе театра Ковент-Гарден в Лондоне. А вскоре это в каком-то смысле вошло у старшего Шаляпина в привычку – по условиям контракта в каждой гостинице, где он останавливался во время гастролей, проводилась выставка работ его сына. Помимо этого, Федор Иванович с большой охотой позировал сыну, который изображал его во всех сценических образах и в домашней обстановке. Правда, во время первого посещения США плыл младший Шаляпин в каюте третьего класса, в отличие от отца, занимавшего шикарную каюту класса люкс. Но, в конце концов, именно Федор Шаляпин сделал ему самую громкую рекламу. Так в конце двадцатых – начале тридцатых годов Борис Шаляпин уже приобрел репутацию талантливого портретиста, на него посыпались заказы…
Кроме того, в тридцатые годы он много занимался сценографией, создавал эскизы декораций для оперы «Демон» Рубинштейна, работал как театральный плакатист.

«Мистер Тайм»

С журналом Time Шаляпин сотрудничал тридцать лет, создал более пятисот обложек – опубликовано четыреста тринадцать. Его работы отличало доскональное отображение внешних черт портретируемых, но, что важнее – и тонкое понимание их характеров. Он сопровождал портреты атрибутами, государственными символами, ироничными деталями, раскрывавшими роль той или иной персоны в политике, искусстве или общественной сфере. Работал он быстро, моментально реагируя на горячие политические новости – важнейшее качество для журнального иллюстратора.

Шаляпин возлагал большие надежды на художественную среду США, где реалистический подход находил больше понимания, чем во Франции, и действительно был там весьма популярен. Он изображал не только политиков. Шаляпин писал портреты русской эмиграции – писателей, актеров, театральных деятелей, создал большую портретную серию танцовщиц балета, рисовал и «для себя», и на заказ.

Шаляпин много работал как пейзажист, его кисти принадлежат пейзажи России, Франции, Швейцарии, Израиля, американских Коннектикута и Нью-Мехико. Не забывал он и о занятиях скульптурой.

Борис Шаляпин был человеком открытым, гостеприимным и щедрым. Во время поездок в Рим собирал в своем гостиничном номере большие компании, не прекращая на время этих визитов делать наброски – быстрые, точные, пронизанные глубокой симпатией. Впрочем, симпатизировал он не всем. Хотя начинал он свой творческий путь в одной из колыбелей русского авангарда, в целом работал в реалистическом ключе и не жаловал звезд европейского модернизма. Ему страшно не нравился Пикассо – известны даже издевательские карикатуры Шаляпина, посвященные ему. В 1935 году Борис Шаляпин обосновался в США, где нашел себя как художник-иллюстратор. В его доме в Коннектикуте тоже постоянно кто-то гостил – а еще там проходили шумные «русские вечеринки», где, разумеется, угощали водкой и икрой.

Бориса Шаляпина принято считать американским художником, поскольку большая часть его творческой жизни не только прошла в США, но и была непосредственно связана с работой в журнале Time в качестве иллюстратора. Однако он никогда не разрывал связей с родиной, многие его независимые работы посвящены воспоминаниям о ней. Шаляпин много общался с русскими эмигрантами, вокруг него вращалось буквально все творческое русскоязычное сообщество в США тех лет. В 1960 году он посетил Москву. Спустя пятнадцать лет там состоялась его персональная выставка и… совершенно потрясла художника. Он никак не ожидал, что люди будут готовы часами стоять в очереди, чтобы увидеть его работы! Шаляпин мечтал перевезти останки отца в Москву, открыть там музей его имени (Иола Торнаги тоже всю жизнь ратовала за создание музея) – этого ему не удалось, но все задуманное случилось уже после его смерти. Борис Федорович скончался в 1979 году в Коннектикуте. В 1988 году в бывшем семейном особняке действительно открылся Мемориальный дом-музей Шаляпина.
#история_живопись

Скульптуры Петербурга, которые стоит увидеть

1. "Петербургский ангел". 
"Петербургский ангел" в пальто и с книгой сидит на скамейке в Измайловском саду. Он вобрал в себя черты пожилых ленинградцев, которые являются образцом интеллигентности. 

Место: Измайловский сад, набережная Фонтанки. 

2. Нос майора Ковалева. 
Интересный памятник посвящен главному герою повести Н. Гоголя "Нос". Придумал его Ризо Габриадзе в 1995 году, незадолго до того установивший около Цирка знаменитого "Чижика-пыжика". Как и персонаж повести, скульптура любит погулять. В 2002 году "Нос майора Ковалева" исчез. В 2003 году на лестничной площадке жители дома № 15 по Средней Подьяческой улице нашли беглеца и вернули на место. 

Место: Вознесенский проспект, 36/11. 

3. "Размышление". 
Один из самых необычных памятников двора филфака — "Размышление". Его подарило в 2009 году правительство Неаполя. Скульптуру сделала Лидия Коттоне из застывшей лавы вулкана Везувий. 

Место: Университетская набережная, 11. 

4. Вавилонская башня техногенной эпохи. 
Еще одна замечательная скульптура двора филфака СПбГУ. Кажется, в ход пошло все, что было под рукой: гаечные ключи, банки, батарейки, велосипедные шестеренки и даже рамы. 

Место: Университетская набережная, 11. 

5. Муму. 
Трогательный "литературный" памятник установлен у кафе "Два му". Грустная собака ждет своего хозяина, а тот, видимо, как раз решает ее судьбу, сидя в харчевне. 

Место: Перекресток улиц Тургенева и Садовой. 

6. Влюбленная парочка. 
Яркая топиарная скульптура украсила дворик на Фонтанке близ усадьбы купца Глебова. Влюбленные остается вечно зелеными, поскольку созданы из проволоки и искусственного газона. 

Место: Набережная реки Фонтанки, 90. 

7. Памятник Осипу и Надежде Мандельштам. 
Во дворе Санкт-Петербургского университета есть монумент "Памятник любви". Композиция, представляющая парящих в воздухе поэта и его жену, создана голландским скульптором Ханнеке де Мюнк. На постаменте высечена первая строфа стихотворения "О, как же я хочу", написанного поэтом в воронежской ссылке. В ссылке тогда с Мандельштамом находилась и Надежда Яковлевна, которая не захотела покинуть супруга и разделила с ним все тяготы жизни на поселении. 

Место: Университетская набережная, 11, аллея между Главным зданием и Филологическим факультетом. 

8. "Мир детям". 
Поющий фонтан "Мир детям" представляет собой скульптурную композицию из бронзовых детей, кружащихся в хороводе. Струи воды и монументы "танцуют" под популярную детскую музыку стран мира. 

Место: Проспект Энгельса, 154. 

9. Памятник "Человеку-невидимке". 
Эта необычная достопримечательность — плод фантазии петербуржцев. Пустой постамент с надписью находится на набережной реки Фонтанки, напротив входа в психбольницу. Говорят, что раньше на пьедестале стоял памятник Александру II, после революции скульптуру убрали, а пустой постамент оставили. 

Место: Набережная Фонтанки, 132. 

10. Памятник Остапу Бендеру. 
Одной из главных достопримечательностей Итальянской улицы является памятник Остапу Бендеру, который опирается на стул. Для того, чтобы набраться храбрости и реализовать задуманное, достаточно всего лишь потереть нос герою творчества Ильфа и Петрова. 

Место: Итальянская улица, 2. 

11. Памятник фотографу. 
Памятник фотографу установили в январе 2001 года. Прообразом для памятника стал знаменитый фотограф Карл Карлович Булла, но статуя не является портретом, а представляет собой собирательный образ петербургских фотографов. Кроме того, на Малой Садовой с начала ХХ века и до 1930-х годов располагалось фотоателье мастеров Булла. 

Место: Малая Садовая ул. 

12. Памятник водовозу. 
Необычный памятник установлен на Шпалерной улице у водонапорной башни, в которой сегодня располагается музей "Мир воды Санкт-Петербурга". Обиженный водовоз везет на себе бочку с водой, получив заслуженное наказание за недобросовестность - попытку продажи грязной воды по цене питьевой. 

Место: Шпалерная улица, 56. 

13. Памятник офисному работнику. 
Памятник посвящен современным труженикам, сидящим за ноутбуками. Хоть памятнику не много лет, но он уже обзавелся своими приметами. Например, если потереть обручальное кольцо на руке менеджера, то очень скоро выйдешь замуж. 

Место: Аптекарская набережная, 20. 

14. Памятник трубочисту. 
Скульптура установлена на стене одного из петербургских домов. Композиция представляет собой собирательный образ весёлого человека в цилиндре, обвешанного гирляндой верёвок, метёлкой и лестницей — профессиональными орудиями труда. 

Место: Улица Большая Московская, 1-3. 

15. Памятник конке. 
Конка была первым общественным транспортом Санкт-Петербурга. В среднем вагончики вмещали 22 человек, а на втором этаже было еще 24 места только для мужчин. В 2004 году установили модель конки образца 1872-1878 годов, через год к ней добавили скульптуры двух лошадей, выполненные из пластика и бетона, а в 2009 году — скульптуру вагоновожатого. 

Место: 6-я линия В.О. 

16. Памятник петербургскому дождю. 
Памятник стоит в "Измайловском Гостином дворе", где каждый желающий может прийти полюбоваться этим замечательным творением и попросить хорошую погоду. 

Место: 1-ая Красноармейская улица, 15. 

17. Памятник Гулливеру 
Необычный памятник герою повести Джонатана Свифта "Путешествия Гулливера" расположился во дворе филологического факультета СПбГУ. Бесконечная череда бронзовых Гулливеров, уменьшающихся в размере, каждый из которых в несколько раз меньше предыдущего — творение скульптора Тимура Юсуфова. 

Место: Университетская набережная, 11. 

10 мест в центре Петербурга, куда отправиться на ланч или пикник 

1. Сад Аничкова дворца 

Уютный садик, окружающий Аничков дворец, в царское время был спланирован в регулярном стиле и украшен скульптурами, беседками и галереей с тропическими растениями. Позже, когда здесь обосновался Дворец творчества юных, сад уменьшили в размерах и перепланировали. Зато теперь он превратился в островок спокойствия, отделённый от шумного Невского проспекта. Забравшись сюда, можно отдохнуть от мельтешащих туристов и потока машин, посидеть на лавочке или на ступеньках и устроить ланч на двоих. 

Площадь Островского, 2а 

2. Таврический сад 

В самом центре города открыт первый пейзажный парк Петербурга. Именно здесь многие писатели и композиторы черпали вдохновение. В тени дубов, которые помнят правление Екатерины II, можно посидеть и почитать книжку, покормить уток, подышать свежим воздухом или разложить корзинку с сэндвичами и горячим чаем. 

Потёмкинская ул., 4 

3. Спуск на Петроградской набережной 

В отличие от многих городских спусков, этот, возле Гренадерского моста, отличается непривычной чистотой и спокойствием из-за некоторой удалённости от туристических мест. У самой воды с видом на Неву и Пироговскую набережную можно перекусить, а после — отправиться на прогулку по Петроградской стороне, тем более что в двух шагах находится Ботанический сад. 

4. Лопухинский сад 

Ещё одно местечко на Петроградской стороне, идеально подходящее для пикника. Огромный зелёный массив на берегу Малой Невки имеет ещё и историческую ценность, ведь в саду находится эклектичный особняк купца Громова. Живописную атмосферу дополняют мосты, раскидистые деревья и пруд с красивым спуском. Так и хочется прийти сюда, чтобы порисовать, пофотографировать и устроить пикник на траве. 

улица Академика Павлова, 13 

5. Польский сад 

На берегу Фонтанки в ведении Всероссийского музея имени Пушкина есть ухоженный сад с цветами, скамейками, мостиками и беседками, в одной из которых можно насладиться освежающим мороженым или напитками. Единственный минус — платный вход, так что лучше совмещать отдых в этом райском уголке с походом в реконструированный музей-усадьбу Державина с воссозданными интерьерами в стиле Екатерининской эпохи. 

набережная Фонтанки, 118 

6. Двор «Сен-Жермен» 

Небольшой двор на Литейном проспекте всем видом напоминает французский зелёный сад. Именно здесь в 70-е годы собиралась творческая элита Петербурга: музыканты, поэты, писатели, которые также часто посещали располагавшееся неподалёку кафе «Сайгон». Правда, сейчас туда так просто не попасть, но старожилы уверяют, что домофон — не помеха. Здесь можно присесть на лавочку возле бывшего фонтана и насладиться тишиной и прихваченными с собой угощениями. 

Литейный проспект, 47 

7. Марсово поле 

Наверное, самое знаменитое место в городе, которое на летний сезон превращается в точку притяжения туристов и петербуржцев. Здесь играют в бадминтон, загорают, бегают с собаками, назначают свидания, валяются на траве и устраивают пикники с видом на достопримечательности. 

8. Сквер Низами 

На Каменноостровском проспекте находится сквер с памятником знаменитому азербайджанскому поэту Низами Гянджеви. А скульптура — подарок от Баку к 300-летию со дня основания Санкт-Петербурга. Сюда можно зайти во время прогулки или обеденного перерыва и перекусить на скамье в тени деревьев. 

Каменноостровский проспект, 25 

9. Юсуповский сад 

Знаменитый сад на Садовой улице появился ещё в 1730-е годы вокруг усадьбы князей Юсуповых. Потом, в 1780-е, эти места перестроили, разбили английский парк с прудом и беседками, но для широкой публики он был открыт только в 1863 году. На небольшой пикник здесь можно устроиться под деревом, на скамье или берегу пруда. Правда, живописные виды привлекают такое количество людей, что в выходные дни и по вечерам здесь яблоку негде упасть. 

Садовая ул., 54 

10. Пляж Петропавловской крепости 

Сюда лучше отправляться вечером, когда схлынут утренние загорающие и дневные потоки туристов. Зато примостившись со стаканчиком кофе и бутербродами возле прохладной воды можно насладиться красотой города с лучшим видом на Петербург. А после — прогуляться по территории крепости и, возможно, даже остаться на разведение мостов. 

Музей Grammy в сотрудничестве с HYBE проведет выставку, посвященную их артистам.

Официально заявлены все группы HYBE, кроме NewJeans. Саб-лейблы самостоятельно принимали решение о причастности к коллаборации и Ador отказался.

«Франциск I, посещающий мастерскую Бенвенуто Челлини», Никез де Кейзер

1856 г. Холст, масло. Разиер: 107,5x143,5 см. Исторический музей, Амстердамский

Nicaise De Keyzer (1813-1887) – бельгийский художник академического направления, мастер исторической и портретной живописи.Главные герои его картины: Франциск I, король Франции с 1515 года до своей смерти в 1547 году, был сыном Карла, графа Ангулемского, и Луизы Савойской, а также знаменитый итальянский скульптор, живописец, воин и писатель Бенвенуто Челлини (1500-1571). Его жизнь была бурной и криминальной.

Мстя за брата, в 1531—1534 годах Челлини убил ювелира, затем напал на нотариуса, после чего бежал в Неаполь, где опять лишил жизни ещё одного ювелира за то, что тот плохо высказывался о Челлини при папском дворе.
В 1537 году был принят на французскую службу королём Франциском I.
С 1540 года жил при французском королевском дворе в Фонтенбло, где
В 1556 году Челлини опять заключили в тюрьму за драку с ювелиром. Последним его значительным монументальным произведением явилось «Распятие». Под домашним арестом мастер начал писать автобиографию, ставшую жемчужиной его творчества.

Усадьба Вязёмы

Недалеко от Можайского шоссе (ранее – Старая Смоленская дорога), на берегу речки Вязёмки, расположилась одноименная усадьба Вязёмы. С 1987 года во всех зданиях усадьбы располагается музей-заповедник А.С.Пушкина. Усадьба имеет историческую и культурную ценность не только как «поэтическая родина» писателя – с ней связаны многие ключевые события в истории России.

📸Наталья Попова

🤡 Канье Уэст и Бьянка посетили музей науки в Сан-Франциско.

Бьянка как всегда на высоте

sx

Манекены в свадебных костюмах.

В Екатеринбурге открылся музей органов ЗАГС. Здесь можно увидеть артефакты XIX и ХХ веков и атрибуты бракосочетаний. Для тех, кто любит изучать прошлое с частичкой романтики.

Сам музей находится в ЗАГСе Ленинского района

Подмосковье в азиатских красках ☀️

Москва — кладезь азиатских местечек, пропитанных восточной атмосферой. А где искать Китай или Японию в Подмосковье? Подборка, которая поможет проникнуться культурой:

⛩️ Парк «Золотой город» — это уникальное место за 200 км от Москвы с беседками, мостиками и аллеями, выполненными в китайском стиле. Это потрясающее место станет отличным местом для прогулки и новых антуражных фото!
📍 Тульская область, Венёвский район, парк «Золотой город»

⛩️В районе Куркино находится ярмарка, оформленная в японском стиле. Эта территория — красивый парк с ландшафтным садом и прогулочными дорожками. Главный объект сада — искусственно созданная гора Бонсай, на вершине которой растёт сосна, привезенная из Японии. У подножия горы расположен деревянный амфитеатр.
📍 Соколово-Мещерская ул., 23

⛩️Этнографический парк-музей «Этномир» — это настоящий кладезь! Здесь можно примерить национальные костюмы, освоить редкие ремёсла, купить сувениры, сделать своими руками полезные вещицы, попробовать блюда национальной кухни разных стран, посетить парк аттракционов и многое другое. А еще здесь есть отель, интерьер которого выполнен по канонам азиатской эстетики.
📍Д. Петрово, ул. Мира, 7

Пушкинский музей придумал крутую акцию для жителей и гостей столицы. С сегодня и по 21 июля московскую жару можно переждать в компании с импрессионистами бесплатно. Ее так и назвали: «Импрессионисты вместо жары». Для этого на сайте Пушкинского надо оформить бесплатный билет в день посещения (заранее нельзя), начиная с 10 утра. Доступ возможен в самые жаркие часы — с 12:00 по 16:00. Экспозиция находится в Галерее искусства стран Европы и Америки XIX–XX веков (Волхонка, 14).

#Картины_с_историей

Эжен Буден. «Пикник с семьей Мане». 1866 г. Холст, масло. Музей д'Орсэ. Париж. Франция.

Центральный научно-исследовательский геологоразведочный музей им. академика Ф.Н. Чернышева
📍Средний пр. В.О., 74

Музей Маурицхёйс. Нидерланды.